Programación del Terral 2016.

El Festival de Verano Terral 2016 propone para esta edición un cartel dividido en cuatro apartados: Terral world (rock, jazz y fado); Terral flamenco; Terral étnico, con música chilena, cubana, malí y mediterráneo-brasileña; y Terral márgenes, en el que mezclan el cabaret más irreverente con la música, los clowns,  los títeres y los sonidos más heterodoxos.

En este Terral Málaga 2016, debido a la presencia en el mes de julio del musical MAMMA MÍA en el Teatro Cervantes, el festival se abre a otros escenarios como el ya habitual del Echegaray, la Plaza de toros de la Malagueta, Muelle uno, el Castillo de Gibralfaro o el Museo Ruso.

Entre los espectáculos programados para este Terral 2016 podemos encontrar Las Minas del Puerto Flamenco con los premiados o finalistas en el reconocido Festival de Cante de las Minas; el norteamericano John Grant; el desenfadado de El intérprete XXL de Asier Etxeandia; o Melody Gardot, una de las artistas de mayor prestigio del momento en la escena del jazz.

Las entradas de los espectáculos se pondrán a la venta en breve por los canales habituales (taquilla y unientradas) y se mueven en un rango de precios de entre 10€ y 40€. Además habrá tres espectáculos gratuitos en distintos puntos de la capital como la Balsa de decantación (Teatinos - Universidad), el Muelle Uno y el Museo Ruso.

Pero pasemos a ver el cartel de este Terral con más detalle.

PROGRAMACIÓN FESTIVAL TERRAL 2016

20 junio. 20:30 h.
JOHN GRANT
Teatro Cervantes. Precio: 11€ - 32€.

El tercer disco en solitario del cantautor norteamericano John Grant entrelaza las dos hebras principales de su ADN musical, la balada suntuosa y atemperada, y la canción de pop electrónico recio y efervescente. Un álbum que lo ratifica como el cronista más despiadadamente honesto, cáustico, profundo y divertido de la condición humana en esta era desafiante y trágica que es el siglo XXI. 14 canciones que documentan la realidad de un amor corrompido por “el dolor, la incomprensión, los celos, la cosificación y las (falsas) expectativas”.

22 junio. 20:30 h.
JEAN-LUC PONTY DÚO
Teatro Cervantes. Precio: 11€ - 32€.

Pionero y maestro indiscutible del violín en el ámbito del jazz y del rock, Jean-Luc Ponty ha sido un visionario que ha renovado y expandido el vocabulario de la música moderna. El francés más importante de la historia del jazz y uno de los mejores violinistas en el género posee una obra sólida, sin altibajos, que arranca de la influencia de la de genios como Miles Davis, Coltrane o su genial compatriota Stéphane Grappelli. Le acompaña William Lecomte, su teclista en los últimos 15 años y quien le brinda una aproximación fresca e improvisadora a sus directos.

23 junio. 20:30h.
LAS MINAS PUERTO FLAMENCO
Teatro Cervantes. Precio: 11€ - 32€.

Los artistas de Las Minas Puerto Flamenco desgranan, cada uno en su especialidad, el talento que les ha hecho merecedores en sus respectivas categorías del premio Cante de las Minas. No se trata de un espectáculo de flamenco al uso; es un viaje por la historia de un género que al tomar distintos rumbos, al recalar en las distintas geografías, hace que soleás, alegrías o bulerías se hermanen con otros ritmos como habaneras, colombianas, milongas o guajiras.

25 junio. 20:30h.
CARMINHO
Teatro Cervantes. Precio: 11€ - 32€.

“Canto –dice la portuguesa– es el resultado de una evolución natural de mi camino tras los álbumes Fado y Alma. Es la oportunidad de conocer otros sitios, abandonar la zona de confort artística, la del fado, y descubrir músicas tradicionales lusas como los ‘corinhos’ del Algarve y sonidos como el del acordeón o la percusión. Un trabajo muy portugués pero abierto al mundo”. Fado fue Disco de Platino en Portugal.

28 junio. 20:30h.
QUILAPAYÚN
Teatro Cervantes. Precio: 11€ - 32€.

Pioneros de la "Nueva Canción Chilena" y célebres en todo el mundo por enarbolar la bandera de la defensa de la clase trabajadora, Quilapayún celebran su 50 aniversario. El trío de música folclórica de nombre mapuche ("quila" = tres, "payún"= barbas), que compartió creatividad y canciones con Víctor Jara y que sufrió el exilio en Francia tras el golpe de Pinochet, es hoy un septeto que combina ritmos e instrumentos andinos, aunque su sonido se distingue sobre todo por su poderoso trabajo vocal.

30 junio. 20:30h.
DORANTES & GARCIA-FONS
Teatro Cervantes. Precio: 11€ - 32€.

Dorantes pertenece a una de las familias que más artistas conocidos ha dado al mundo del flamenco en las últimas décadas, lo que no le ha impedido deslumbrar con un instrumento tradicionalmente ajeno al mismo. Renaud Garcia-Fons es uno de los contrabajistas más destacados del panorama jazzístico francés. Tras algunas colaboraciones ocasionales, decidieron juntarse para concebir este disco. Poder y sensualidad, emociones puras destiladas con brillantez por este dúo sobresaliente.

1 julio. 20:30h.
ARGENTINA
Teatro Cervantes. Precio: 11€ - 32€.

Desde que publicara su primer trabajo discográfico en 2006 – Premio de la Crítica al Mejor Disco de Cante Revelación– Argentina no ha hecho más que sumar éxitos gracias a su personal concepción e interpretación del cante. La onubense, nominada a los Grammy Latinos por sus álbumes Un viaje por el cante y Sinergia, viene a entregarse como siempre con los vientos que aquí la traen, a no dejarse nada guardado, con orazón en la mano.

2 y 22 julio. 20:30h.
THE LOVERS
Teatro Echegaray. 15€

The Lovers es un ‘one woman show’ en el que la cantante, actriz, bailarina y coreógrafa Roma Calderón hace un repaso de su vida amorosa: las estrategias, los roles, las decepciones... Todo ello para recordarnos que sólo tenemos una vida y estamos a tiempo de vivirla intensamente. Humor inteligente y canalla, coreografías delirantes y música creada en directo con ‘loop station’. Un espectáculo diferente. “La vida es una fiesta y yo conozco al portero.”

3 julio. 20:30h.
GUILLEM ALBÀ & LA MARABUNTA
Teatro Echegaray. 15€

Con dos años de gira y más de 50.000 espectadores, Marabunta es un espectáculo enérgico y energético. Sobre el escenario, música en directo, canciones propias, gags absurdos, cabaret… y la locura experta de un joven clown a punto de explotar: Guillem Albà.

9 julio. 20:30h.
LOS HERMANOS CUBERO
Teatro Echegaray. 15€

El Premio Europeo de Nueva Creación de Folklore Agapito Marazuela de 2010 lanzó la carrera de Los Hermanos Cubero. Su música pivota entre dos fuertes influencias, la tradicional castellana y la rural estadounidense, y sus letras son cercanas y con un evidente sentido del humor. El repertorio de Arte y orgullo, su tercer LP, sienta sus bases en pasacalles, romances, corridos, jotas, paloteos y temas propios de patrones tradicionales y audaces.

12 julio. 22:00h.
ALEX SANCHER OLIVEIRA
Colección del Museo Ruso. Gratis.

Tres continentes, cuatro voces y abordajes distintos a un mismo lenguaje común, la canción mediterránea. La polifonía vocal es el hilo conductor de este viaje-espectáculo que toma como punto de partida, de forma simultánea, Argelia, Brasil, España e Italia.

13 julio. 22:00h.
ESPERANZA FERNÁNDEZ
Castillo de Gibralfaro. 30€

La de la trianera Esperanza Fernández es una de las voces más privilegiadas del cante flamenco actual. Impresionan su inmejorable sentido del compás, su armonía, temple y riqueza de matices, a lo que se suman una elegancia natural y una versatilidad que le permiten abrirse paso tanto por los caminos más tradicionales del género como por otras experiencias cercanas a la fusión, al mestizaje o al mundo clásico. Ha compartido escenariojunto a Paco de Lucía, Camarón, Riqueni o Morente.

14 julio. 22:00h.
DAVID LAGOS
Castillo de Gibralfaro. 25€

Recorrido por los dos primeros discos en solitario del cantaor jerezano, El espejo en que me miro y Made in Jerez. Una apuesta por la creación a partir del estudio de los grandes nombres del cante flamenco y la reivindicación de parte del repertorio menos conocido de su tierra natal. Además, la búsqueda de nuevos caminos para el desarrollo de un repertorio vivo y creativo. David Lagos es Lámpara Minera 2014 y acompaña a Israel Galván en la más avanzadas creaciones flamencas de la última década.

15 julio. 20:30h.
BOLEROS IMPERFECTOS
Teatro Echegaray. 10€

Así se presentan: “Musicalmente (es un decir) Boleros Imperfectos transitan entre la milonga y el swing, pasando por la bossa, el tango, la rumba, la música popular y el blues sucio (asqueroso más bien). Y, claro, más de un bolero cae por el camino. No obstante, su fulgurante éxito tiene que ver con la capacidad de sus letras para arrancar la carcajada. Sus canciones abordan audazmente temas de siempre, todos trufados generosamente de sátira política y crítica social.”

16 julio. 22:00h.
EL INTÉRPRETE XXL
Plaza de toros La Malagueta. 35€ - 40€.

“Cuando era pequeño me ponía de espaldas contra la pared en un rincón de mi cuarto... Escuchaba mi voz con el eco de la pared, un eco que hace que parezca un micrófono, y me sentía un cantante de verdad.” Así describe Asier Etxeandia el origen de su vocación musical. El Intérprete XXL es un espectáculo con y para el público desde la desinhibición, el desenfado y el exceso. Una cita en la que todo es posible: bailar, reír, llorar, tal vez soñar…

18 julio. 20:30h.
FEE REEGA TRÍO
Teatro Echegaray. 15€

Alemana instalada en Asturias, Fee Reega publica en 2014 La raptora, su primer álbum de estudio. Su “folk problemático o freudiano”, como ella lo cataloga, se traduce en canciones llenas de detalles inquietantes y escabrosos, de imágenes líricas, oníricas y retratos de momentos de la vida cotidiana. Temas dulces y oscuros cantados en castellano que la han consolidado en la escena independiente.

19 julio. 20:30h.
MUNDO CHILLÓN
Teatro Echegaray. 15€

Tras Mundo Chillón encontramos a Pedro Chillón, quien se autodefine como “chansonnier granadino” y se reconoce influido por Kiko Veneno, Brassens, Bregovich y el Selu de Cádiz. Mundo Chillón es una caricatura de la realidad con referencias al esperpento de Valle-Inclán y al humor absurdo de Azcona o Cuerda, “un reflejo onírico, vibrante, bizarro, irónico, elegante, decadente, sarcástico, contradictorio, tierno y visceral de usted mismo”. De Madrid al suelo es, dice, su “segundo delirio musical, en el que maltrata distintos estilos.

20 julio. 20:30h.
ALEXEY LEÓN QUINTET
Muelle Uno. Gratis

Entre los hitos de la trayectoria musical de este saxofonista y cantante ruso-cubano se encuentra haber tocado con músicos como Herbie Hancock, Eddie Gómez, Danilo Pérez, Perico Sambeat, Jorge Pardo o Alain Pérez. Junto a composiciones propias, Alexey León presenta arreglos de estándares cubanos que fusionan ritmos afrocubanos y jazz con otros estilos folclóricos originales. En su actual quinteto figuran algunos de los músicos compatriotas más reconocidos internacionalmente, habituales colaboradores de artistas como Chucho Valdés o Jerry González.

S23 julio Echegaray  Márgenes
ES-PUTO CABARET
Teatro Echegaray. 15€

¡El ‘Es-puto’ es el cabaret más petardo, corrosivo y burlón del mundo! La exuberante, fondona y subversiva estrella del transformismo Marianna Travelo, ex cantante de tugurios de dudosa reputación, actúa de maestra de ceremonias y, sin renegar jamás de su autentica naturaleza de marioneta, entabla un diálogo con la gente nocturna y sandunguera y presenta a los artistas de la compañía, personajes ‘salidos’ de la más inverosímil fantasía.

24 julio. 22:00h.
MELODY GARDOT
Plaza de toros La Malagueta. 35€ - 40€.

La cantante y compositora presenta su cuarto álbum de estudio, Currency of Man, un disco que trasciende los márgenes musicales entre el jazz, el blues y el R&B, y que trata sobre esas personas anónimas que pasan por problemas y que luchan por superarlos. El trabajo cuenta con un tema dedicado a las tensiones raciales que siguen vivas en su Estados Unidos natal. Melody Gardot, a quien atropellaron a los 19 años cuando montaba en bicicleta, empezó a hacer música como terapia. Ha publicado anteriormente, y con gran éxito, Worrisome Heart, My One and Only Thrill y The Absence.

26 julio. 20:30h.
IBRAHIM DIAKITÉ BAND
Balsa de decantación (Teatinos - Universidad). Gratis

Namu es un grupo creado en torno a la figura del músico maliense Ibrahim Diakité. Este proyecto de hondas raíces africanas ha ido forjando un repertorio basado en el respeto de lo antiguo y la búsqueda de nuevas sonoridades. Las canciones de Namu beben directamente de la tradición musical de Mali y se complementan con un sonido eléctrico que las acerca a la fusión con otros estilos como el jazz y el rock.

Festival Terral Málaga 2015